関ジャム　完全燃ＳＨＯＷ【知識なしでも面白い！３年ぶり！進化するアニソン特集】[字]…の番組内容解析まとめ

2022年10月16日 2022年10月16日

出典：EPGの番組情報

関ジャム　完全燃ＳＨＯＷ【知識なしでも面白い！３年ぶり！進化するアニソン特集】[字]
アニメ主題歌が世界中で聴かれる理由！「バンドリ！」では声優自身がガールズバンドに！映画館でライブする二次元アイドル！アイドルとアニメの垣根を越えたキスマイ宮田

◇番組内容
アニソンは大注目市場！Vaundy、髭男、YOASOBIらJ-POPヒットメイカーたちのスゴいアニソンを徹底解剖

音楽配信サービスで2021年「海外で最も再生された日本のアーティストの楽曲」トップ10で８曲がアニメ主題歌という衝撃事実！

アニメ評論家・冨田明宏、1500曲以上のアニソン制作やアニメ原作まで手がける上松範康、声優だけでなくガールズバンドとしても活躍！愛美とともに知識なしでも楽しめる最新のアニソン事情をお届け
◇番組内容２
上松、愛美が携わっているアニメ「BanG Dream!（バンドリ！）」の裏話や映画館でライブを行う２次元アイドル「うたの☆プリンスさまっ♪ マジLOVE」シリーズに関ジャニ∞メンバーは驚愕！

さらに、アイドルとアニメの垣根を越えたキスマイ宮田の革命とは?!
◇出演者
関ジャニ∞
支配人：古田新太
アーティストゲスト：冨田明宏、上松範康、愛美
トークゲスト：宮田俊哉（Kis-My-Ft2）、新井恵理那、高橋茂雄（サバンナ）
◇おしらせ
☆見逃し配信はTELASAとTVer！「関ジャム」で検索!!

☆番組Twitter
　https://twitter.com/kanjam_tvasahi

☆番組ホームページ
　https://www.tv-asahi.co.jp/kanjam/

ジャンル :
バラエティ – お笑い・コメディ
バラエティ – 音楽バラエティ
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解析用ソース（見逃した方はネタバレ注意）

テレビ朝日

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ただ主題歌をやっている
っていうだけじゃなくて…｡

今夜は詳しくなくても大丈夫

最新アニソン事情！

多分ヒゲダンさんって
そういう事も考えて…｡

頭から最後まで
１本のライブを見せてくれる…｡

あなた何を言ってるんですか？
(宮田)アニメと曲を

記憶消してもう１回見たいと…｡
(村上)もう１回味わいたい…｡

めちゃくちゃ
見たなってきたやんけ｡

(橋爪)おぉ～
♬～

≪(シャッター音)

おぅ！

＜あの｢TSUBAKI｣から

ダメージケアの黒誕生＞

＜イオンの力が髪を根本から補修＞

＜艶あふれるオーラ髪へ
｢黒TSUBAKI｣＞

（水野美紀）豆乳は火を止めてから
（父・娘）うんうん

♬～キッコーマン「ホッ」豆乳～
＜お鍋で＞
＜あ～かわいい～＞

♬～
＜冬は＞

ホッ豆乳でホッとしちゃお

♬～
＜家族で＞
（父・娘）イエス！

（娘）＜新商品も＞
＜キッコーマン＞

♬～

今夜の『関ジャム』は…｡

およそ３年ぶりの

ちなみに前回番組では

Ｊ-ＰＯＰアーティストによる
アニメ主題歌が

増えてきたという状況や…｡

声優アーティストという方たちが

2000年代から
だんだんと増え始めた｡

キャラソンというのは
『ラブライブ！』じゃないけど

アニメの中のキャラクターが
こう実際…｡

(丸山)そういう事？

アーティスト活動を行う声優や

アニメのキャラクターが歌う

キャラソンなど

当時のアニソン事情を紹介｡更に…｡

♬～｢ようこそ！｣

『バンドリ！』という
アニメでは

声優が歌うだけでなく

実際にバンドとして

楽器演奏している
という驚きの情報も｡

(安田)｢これは
すごい現象ですよね｣

そんな
進化するアニソンを

今回特集すべく…｡

アニソン評論家冨田と
企画の相談をした際…｡

…と見せてくれたのは

2021年Ｓｐｏｔｉｆｙ

海外で最も再生された

日本のアーティストの
楽曲ランキング｡

それを見ると…｡

なんとトップ10のうち
８曲が

アニメ主題歌という
衝撃事実が！

更に日本においても

今人気のアニメ
『ＳＰＹ×ＦＡＭＩＬＹ』では…｡

♬～｢隠し事だらけ
継ぎ接ぎだらけの｣

主題歌にヒゲダン｡

♬～｢手を繋ぎ帰ろうか｣

エンディング主題歌に
星野源を起用するなど

アニソンは
大注目市場になっていた｡

一体ここ３年で

何が起こったのか？

そこで
今夜は

こちらのアニソン業界で起こった
トピックを軸に

徹底解剖！

一緒に解説してくれるのは…｡

今までに生み出した
アニソンは

1500曲以上！

『バンドリ！』の楽曲提供と
プロデュースを手がける

上松範康に加え…｡

『バンドリ！』で声優とバンドの
二足のわらじを

実際に行う愛美｡

♬～｢届けたい｣

知識なしでも楽しめる

最新のアニソン事情を
お届けします！

(丸山)こんばんは！
(村上)はいこんばんは｡

さあ今夜スタジオには
こちらのお三方に

お越しいただきました｡
冨田明宏さん上松範康さん

そして愛美さんです｡
お願いいたします！

お願いします｡
よろしくお願いします｡

(村上)さあそして
宮田君も前回に引き続いて｡

また呼んでいただいて
ありがとうございます！

(村上)ノッてるね！
ありがとうございます！

(村上)のちほどに
なりますけれども

うちの宮田と上松さんで…｡

『関ジャム』出させていただいた時が
あったんですけど

その時にＬＩＮＥ交換したら
めちゃくちゃ仲良く…｡

(高橋)ええー！
(村上)ねえなんかそこを境に

ちょっと交流深まって｡
(上松)そうなんですよ｡

一緒に
アニソンライブ行ったりね｡

へえー！
(宮田)あの時はじめましてで

神だ！って思ったんですよ｡

上松さんって存在するんだって
思ってたんですけど…｡

(村上)宮田からしたらな｡
(宮田)そうなんですよ｡気付けば

ずっと隣にいるお兄ちゃん…｡
(村上)神が隣にいるわけや｡

(宮田)そうなんですよ｡
(高橋)すごいな！

そして愛美さんは
『関ジャム』初登場｡

お願いいたします｡
恐縮です｡

大変じゃないですか？
やる事多すぎて｡

そうですね
ダンスに歌に

楽器に
お芝居に…｡

この仕事やる前とかダンスとかも
やった事なかったでしょ？

そういう事をしないでいいから

声優ってすごいなと
思ってたのにもう…｡

(一同笑い)

新井ちゃんはいかがですか？
アニソン｡

アニメは毎日暇さえあれば
見てるんですけど｡

でも３年でそんなに
変わるのかなって思ってます｡

『関ジャム』で
アニソンの動向とかを

今までも何度も
特集していただいているので

まあ追いかけてた皆さんも
この３年の間に

一体何があったのか？
っていうのを

改めて今日はわかりやすく！

(高橋)お願いします｡
(村上)ちょっと優しくね本当…｡

今回はここ３年で起こった
アニソン界の変化を

３つのトピックで説明｡

まずは…｡

先ほどもね『SPY×FAMILY』の

主題歌の話ありましたけれども

言うなれば
まあヒゲダンとかも含めて

Ｊ-ＰＯＰで本当に第一線で
活躍しているアーティストが

これねただ主題歌をやっている
っていうだけじゃなくて

ちゃんと
アニソンをやってるっていう｡

(村上)アニソンに
寄せてるって事ですか？

アニメのために
しっかりと考えられたちゃんと

作品と… あとは作り手に対する
リスペクトにあふれた曲を

提供しているっていう事が
すごく大事だと…｡

(新井)そうなんですか？
なんか普通に

でもこれまでの曲の延長で
聴いてましたよヒゲダンも｡

(冨田)これ更にアニメを見ると
そういう意味だったんだって

わかるような要素が
たくさん入ってたりするのが

今のＪ-ＰＯＰの
アーティストたちが作る

アニソンじゃないかな
っていう事で｡

ちょっといろいろとね
例も集めてきましたので｡

まずは
人気アニメ

『東京リベンジャーズ』｡

主人公
花垣武道が

過去に
タイムリープして

未来を変えるために奮闘する
ストーリー｡

この主題歌について

冨田が
注目したのは…｡

(丸山)｢これすごいよな｣

実際にヒゲダン藤原も
インタビューで…｡

…とコメント｡

♬～｢誓ったリベンジ｣

曲全体の中で
実に10回も転調を！

(上松)｢天才だよ｣

アニソン業界だと結構転調って

当たり前のようにしてきた
文化があって｡

だから逆に
『ＣｒｙＢａｂｙ』みたいに

サビの真ん中で
転調するっていうのは

どういう風に
聴こえてらっしゃるんだろうと…｡

単純にあの…

ランキング番組
見てるみたいな｡

違う曲が次へ…｡
(村上)メドレーでね！

(古田)そうそうそう…｡
(上松)それって

アニメがやっぱり 90秒の中で

展開をいっぱい作らなきゃ
いけないっていう文化も…｡

(村上)絵に合わせていったりも｡
(上松)そうなんですよ｡

だからなるべく
そこにギュッとさせて

どれだけ見せるかっていう…｡
多分ヒゲダンさんって

そういう事も
考えてらっしゃった…｡

テーマソングとか
エンディングだってあれ

尺もう
決められちゃってるんだもんね！

通常の楽曲といえば

大体３～４分のところ

アニメ主題歌はテレビ放送では

89秒と尺が決まっており…｡

以前番組でも

短い尺の中で表現する事の
難しさを解説｡

89秒の中で例えば
オープニングだったらば

これから始まるアニメに対しての

期待感だったりとか
高揚感だったりとか

そういうものをですねちゃんと
あおっていかなければいけないと｡

制約の中で
あの手この手を使って

作り出してるのが
アニメソングと｡

続いては
『ＢＥＡＳＴＡＲＳ』｡

擬人化した動物による
高校生活を舞台に

種族を越えた
友情や恋愛

そして
相いれない関係を

描いた作品｡

この主題歌について
冨田は…｡

(新井)｢ああー！大好き！｣

(大倉)｢うわーなるほどな｣
(安田)｢すごいな…｣

ようできてるわ
ホンマ｡

続いては
昨年話題になった

アニメ
『オッドタクシー』｡

例えば
41歳のタクシー運転手

小戸川はセイウチと
いったように

登場人物全てが
動物という

一風変わった世界｡

とある女子高生の
行方不明事件から始まる

サスペンス作品で

最終話に向けて
明かされていく

完璧な伏線回収が
大きな話題を集めた｡

この主題歌について
冨田は…｡

(新井)｢ああー格好いい！｣

(新井)｢へえー…｣
(高橋)｢へえー！｣

そうなんですよ…｡
(宮田)やばいんですよね！

ストーリーとして？

(宮田)ストーリーとしても
面白いですし

曲聴くだけでそのシーン
思い浮かんじゃうんで

１回アニメと曲を記憶消して

もう１回見たいと…｡
(村上)もう１回味わいたいんや｡

もう１回味わいたいんですよ！
(村上)お前ちょっと待ってくれ｡

めちゃくちゃ
見たなってきたやんけ｡

(宮田)ぜひ見てください！
(村上)『オッドタクシー』！

すごい作品だと思いますよ｡
本当に｡

本当に短い
13話ぐらいの作品なんですよ｡

でも動物たちが登場人物なのに

むちゃくちゃ扱ってるものは
現代の内容で｡

へえー！
(冨田)13話と思えないぐらいの

情報量というか
満足度が味わえるので｡

続いては
『王様ランキング』｡

生まれつき
耳が聞こえず

言葉も話せない王子
ボッジが

初めての友達
カゲを得て

成長していく物語｡

この主題歌について
冨田は…｡

(新井)｢ああー！｣
(大倉)｢Ｖａｕｎｄｙ｣

(新井)｢エモい！｣

実際にＶａｕｎｄｙは
インタビューで…｡

…とコメント｡

(新井)｢設定に
即しているんですよね｣

(横山)｢格好ええな今の｣

(拍手)
(村上)という曲をまずは…｡

新井ちゃんいかがでした？
(新井)全部大好きなアニメで

毎回この曲を聴くと

ブワーッて
感情があふれるんですよね｡

見た時の気持ちを思い出す…
それぐらいやっぱり

リンクしてたんだなっていう事が
よくわかりました｡

確かに主題歌聴いて
このアニメの映像見たら

アニメが見たくなりますね｡
(大倉)見たくなる｡

その効果はめちゃめちゃあるわ｡
(冨田)ああうれしいですね｡

最大のＰＶですもんねアニメの
オープニング映像っていうのが｡

宮田君とかは
聴いてたら

王道っちゃ
王道か｡

『東京リベンジャーズ』とか
『ＢＥＡＳＴＡＲＳ』って

たくさんの方が…
見てる方多いと思うんですけど

この４つを選んだ冨田さん
やべえなって思いました｡

こんだけアニメの新作が
増えてくるわけやん｡

昔から見てて
まだ続編が続いてるやつも

あるわけやんか｡
(宮田)ありますあります｡

何本追っかけなアカンのよ｡

クールごとに始まるのって…
40～50本は始まりますね｡

毎クール
そのぐらいは始まるんですよ｡

僕も全部は追いきれないんで…｡
(村上)さすがにな｡

大体 25から30ぐらい…｡
(冨田)多いな！

(村上)３分の２はいくのか！
(丸山)プロや！

プロウォッチャーやんけ
ほんなら｡

寝なければ見れるって
思ってるんで｡

(高橋)ええー！
(冨田)発想がやばい｡

(宮田)ハハハハ…！
(横山)笑わんといて

しゃべったあと｡
(村上)この人らはそもそもの

Ｊ-ＰＯＰヒットメーカーの…

このアニソンへの
意識の変化っていう…｡

今のアーティストたちにとっては

当たり前なのかもしれないな…｡

2000年代の
頭ぐらいから

アニメのメインの放送枠
っていうのが

深夜になったんですよ｡
(村上)ゴールデンでしたからね｡

６時７時でしたから｡
(冨田)そう！まさに６時で｡

学校とかから帰ってきて
見るものがアニメだったんですよ｡

そうなんですよね｡
(冨田)今メインのアニメの放送枠が

深夜になったという事は…｡

なるほど！変わったんだ｡

日本って大人向けアニメ市場を

独占…
ほぼ独占してるみたいな国で｡

年間200本とか
アニメが作られてるわけで｡

それを日常的に… 例えば

生活の中で
深夜アニメ見てきて育った

アーティストたちにとっては

アニメに対する
リスペクトであったりとか

その文化が当たり前にあるので｡
(大倉)そうかそうか｡

(冨田)皆さんからしたら
もう普通の事かもしれない…｡

だからもろじゃないですか
宮田なんて｡

中１ぐらいから
深夜アニメ見てたんで

変化した感覚は
確かにないですね｡

徐々に徐々にね上の世代の方も
今になじんできてるという｡

やっぱり最近…

例えばコロナになって
ステイホームとかになって

子どもと一緒にアニメを見る
大人たちが増えたみたいで｡

(高橋)へえー！

タブレットとかでいろいろと…

サブスクでアニメが見れたりとか
するじゃないですか｡

そこから発見して
ハマっちゃうっていう大人が

めちゃくちゃ増えたっていう｡
(村上)如実にですねじゃあ

ここ３年の変化の１つとしては｡
(冨田)まさに

この３年の変化の１つとしては
そこもあると思いますね｡

♬～｢虹を架け橋にして｣

ここ３年間で起きた

アニソン界のトピック｡

続いてアニソン評論家冨田が

挙げたのは…｡

(竈門炭治郎)水の呼吸拾ノ型…！

(丸山)｢これは落とせないよね｣

アニメとともに

ＬｉＳＡが歌う『紅蓮華』も
大ヒット！

♬～｢紅蓮の華よ咲き誇れ！｣

♬～｢運命を…｣

これにより

上松さんとかは
じゃあ『鬼滅』のヒットとか

『紅蓮華』はしご
しまくってたじゃないですか

19年 20年と｡
(上松)うれしかったですね｡

まあ単純にアニメ業界の中でも

誰が曲書いたんだろう？とか
どの曲を歌った人が…

すごい！ランキング上にいる！
とかって

結構戦いもあったりとか
ライバル意識し合うんですけど

『紅白』に行くとなったら
もうアニソン勢全員で

おりゃー！って
宮田ちゃん筆頭に！

(一同笑い)
(村上)お前先頭やったんか｡

(宮田)僕… そうですね｡
いやいや違う…｡

ＬｉＳＡさんの初『紅白』の時
近くで応援させてもらってたんで

なんかもう
泣きそうになりましたね｡

ハハハハ…！
(宮田)本当に｡

よくぞこの舞台で
アニソン歌ってくれたと｡

アニソン業界ってこう

ちょっと小さな村社会のような
イメージ… 世代だったんですよ｡

それがようやく
『紅白』という舞台でなおかつ

すごい劇場版大ヒット…
『鬼滅』が大ヒットして

立って歌ってるってなると
もうみんな

いけー！っていう感じの… 本当
そういう気持ちになりました｡

そんなＬｉＳＡの『紅蓮華』は

Ｓｐｏｔｉｆｙ
海外で最も再生された

日本のアーティストの
楽曲ランキングの

２位にランクインしているが…｡

ではなぜアニメテーマ曲が

世界でこれほどまでに
聴かれるようになったのか？

単純に
ネットで見れるってなっても

アニメって版権等々
いろいろややこしい…｡

さすがですね！そうなんですよ｡

それが
ガラッと変わったんです今｡

あっそうなんだ！権利が｡

アメリカに
クランチロールというですね

アニメの配信会社が
あるんですけども｡

(村上)アニメの配信会社？
(冨田)日本のアニメを

主に配信してる会社があって
そのクランチロールだけで

無料会員有料会員
いるんですけど

1.2億人｡

日本の人口じゃないですかほぼ｡

(冨田)これは中国と日本では
見れないので｡

クランチロールだけでも
1.2億人のユーザーがいる…｡

しかもこのアニメの配信会社…
クランチロールは…｡

へえー！

プラス中国だったら
ｂｉｌｉｂｉｌｉっていう会社で

オフィシャルで日本の…
ちゃんとアニメの権利料払って

オンエアしているっていうような
流れがあって｡

今日本のアニメは本当に

日本のものだけでは
なくなっている…｡

本当にグローバルカルチャーに
なっているという｡

(冨田)それの… クランチロールの
ランキング上位のものと

さっきの
Ｓｐｏｔｉｆｙのランキングって

ほぼほぼこう
重なってくる部分が…｡

(村上)リンクするんだ｡はあー！
(冨田)つまりアニメを見て

じゃあＳｐｏｔｉｆｙで
アニソン聴こうっていう人たちが

海外にこれだけいて｡
しかもこれ

Ｓｐｏｔｉｆｙとかで見ると

インドネシアが
すごい上位にいたりとか｡

いろんな国の人たちが
アニソンを聴いてるっていうのも

このＳｐｏｔｉｆｙの
ランキングで

すごくわかって
面白かったんですよね｡

それぐらい日本のアニメの
バリュー… 価値って高い？

アニメを大人に向けて作ってる国って
日本しかないんですよ｡

(村上)やっぱり子ども向け？
どの国でも｡

僕らって海外のアニメ見る時

日本語吹き替え版で
見るじゃないですか｡

じゃあ日本の声優さんの声を
楽しんでるって事？

(冨田)そうなんですよ｡
吹き替えバージョンも

あるんですけど

やっぱクランチロールとか
字幕がメインで

言語を選べたりとか｡
(大倉)なるほど｡

(冨田)…感じなんですよ｡
だから日本の声優さんも

めちゃくちゃ
海外で人気があります｡

(村上)合点がいきますね
いろいろ｡

その他海外での
人気ランキング上位の曲は…｡

巨大な壁の中で暮らす
人類と

巨人との戦いを描いた
ダーク･ファンタジー

『進撃の巨人』の
主題歌

『心臓を捧げよ！』｡

♬～｢捧げよ！捧げよ！
心臓を捧げよ！｣

♬～｢全ての犠牲は
今､この瞬間のために｣

人を食らう怪人グールと
人類が戦う

『東京喰種トーキョーグール』の
主題歌

『ｕｎｒａｖｅｌ』｡

呪霊を祓う呪術師たちの
壮絶バトル作品

『呪術廻戦』｡
そのテレビアニメ

第１期第１クールの
オープニングテーマ

『廻廻奇譚』｡

(横山)｢格好ええんよなホンマに｣

これらは全て
動画配信事情の変化により

アニメが世界の多くの人に見られ

それに伴い
主題歌も人気になったという｡

♬～｢今はただ呪い呪われた
僕の未来を創造して｣

続いてアニソン界の

話題として挙げたのは

声優アーティストによる

ドームライブの開催や

２次元アイドルの映画館ライブ｡

そしてキスマイ宮田の課外活動｡

♬～｢銀の海に隠した｣

これまでも水樹奈々をはじめ

声優アーティストによる
ドームライブはあったが

今回トピックとして
注目したのが…｡

♬～｢走りだす今日も走りだす｣

声優ガールズバンドによる
ドームライブ｡

(冨田)｢これも上松さん｣

♬～｢ティアドロップス･
レボリューション｣

以前も紹介した
高校生ガールズバンドの成長物語

『バンドリ！』｡

♬～｢明日は｣

♬～｢SO GOOD！｣

普段は
アフレコなどを行う声優たち｡

楽器をやった経験は
ほぼなかった彼女たちが…｡

♬～｢ティアドロップス･
レボリューション｣

アニメの中で演奏しているように
本当にバンド活動を！

(丸山)｢うわーちゃんと…｣

それだけでもすごいのに…｡

♬～｢キミとなら行ける｣

♬～｢キズナミュージック♪｣

アニメと同じく
彼女たちも成長し

ドームでライブを開催するまでに｡

♬～｢手をつなぎ目と目あわせ｣

更に上松たちによる楽曲が

彼女たちの演奏技術の成長を
意識した作りになっていて

それが
曲を聴きやすくしているという｡

中でも注目したのは…｡

(丸山)｢格好ええ！｣
(大倉)｢格好ええ！｣

いやー！フウー！

それでは改めて
彼女たちの演奏シーンを｡

♬～(演奏)

(愛美)ギター！

♬～

このあとスタジオで

『バンドリ！』のプロデューサー
上松と

主役戸山香澄役の愛美に
解説してもらおう！

♬～

(拍手)
(村上)上松さんもう

ほぼ手がけてるじゃないですか！
ホンマに｡

そうですね｡
もう年間100は必ず作って…｡

(大倉)すげえ！
(高橋)年間100曲？

実際にこうやるとなった時…

前例ない事でしたでしょうから｡
(上松)そうですね｡

声優さんたちっていうのが
声優だけじゃなく

最初は声優から｢歌う｣もセット｡

声優から
今度はアイドルがセット｡

じゃあ
今度は何かっていった時に

そのプロデューサーさんから
｢バンドだ｣と｡

楽器の演奏を声優さんに
やらせてあげられないのかって｡

むちゃくちゃな事言う人やな｡
あんなん無理やで！

本当に何度かお断りをしようとは
思ったんですけど…

本当に大変だったんで｡

だけど週に２日

声優さんに
本当に楽器に集中する時間を

逆に作れますか？と｡
それができたら

楽曲を弾きやすいように
寄せていく事もできますよって…｡

では
普段は

声優として活躍する愛美は

『バンドリ！』の話を聞いた時

どう思ったのか？

もともとバンド好きで

ギターボーカルに
すごい憧れがあったので

最初は楽しそう！って
思ってたんですけど

なんかやってみたら

あれ？これ寝る暇ないな
みたいな感じになってきて…｡

週２回じゃ
きかなかったでしょ？当初｡

本当にまさに
宮田さんがおっしゃったように

寝なければできる！みたいな
感じの状態になって…｡

僕はアニメ見てるだけなんで
一緒にすると

ちょっと違うかも
しれないですけど…｡

(丸山)リスペクトとしてね｡
(宮田)そうですそうです…｡

それぞれ違う活動もあるので…
声優という軸があるので

別のお仕事もしながらその中で
練習時間を探してってなると

１週間に１回
バンド練があるんですけど

同じ１週間でも…｡

なので…｡

(村上)バラバラですからね｡
合わすとなった時に大変そうやね｡

だからそこはお互い許し合って
支え合っていかなければいけない｡

(村上)大事やんね｡
(丸山)大事！

思いやり大事！
そういうもんですね｡

｢すみません今日Ａメロまでしか
できてません｣とか言うからな｡

まさに！まさに！
そうです！まさに私も

｢今日ちょっと
歌しか歌えません｣みたいな｡

舞台とか映画とかね
ドラマ重なってる時は

もう仕方ないもんな｡
(丸山)でもなんか

バンドやってると
お互いを助け合うじゃないけど

思いやるから
人として成長しますよね｡

(愛美)そうなんですよね！
人として

めちゃめちゃ
成長させてもらったなって思うし

『バンドリ！』によって｡

あとメンバーの体調も
わかるようになりました｡

(高橋)ええー！
今日ちょっと調子悪いなとか｡

音源は… ＣＤはプロの方が
レコーディングされるので｡

あとでコピーして｡
(愛美)そうなんです｡

それも
完璧に再現ができないので

自分ができる範囲で
なんか再現できるところ？

うちのバンドだと
ギターが２本いるので

リードで走ってるのと
バッキングと…｡

大体バッキングを弾くけど

ここのパートだけは
歌いながらだと

意外とリードパートを弾いた方が
弾きやすいみたいなのを…｡

それは誰かが
やってくれるんですか？

それは自分たちで話し合います｡
(高橋)自分たちで？

(大倉)もうバンドですね！
(高橋)任せすぎやろ！

これ今声優さんの話ですからね｡

(一同笑い)

もうミュージシャンだなんか｡
(村上)上松さんからしたら

デビュー当時からの成長
すごいんじゃないですか？

だからミュージシャンと
話してる感じでしかなくて｡

だからもう
進化が止まらないよね｡

確かに自分で
逆に弾きやすいように…｡

(村上)あっ自分のカラーが
出せるようにね｡

(愛美)そうなんです…｡
(丸山)手癖の話までいくか！

すげえな！
(安田)声優さんじゃないな｡

こっちは
パワーコードいった方がいいけど

ここのサビは
こっちのローコードで

押さえちゃった方がいいなとか…｡

うわー『関ジャム』っぽいね！
『関ジャム』だね！

アニソンもそこまでね
もう声優さんが

クオリティーを上げてしまってる
という事ですから｡

(冨田)正直やっぱりさっきね
古田さんおっしゃってたとおり

本業はやっぱ
アフレコの仕事があって｡

でアニメのアフレコの
仕事もあるし

ゲームのワードをとる
仕事もあって

ラジオのレギュラーがあったりとか
週末イベント出てとか｡

もちろん『バンドリ！』だけじゃ
ないんですよ

愛美さんがやってるの｡
他の作品もやってるし

そっちでは踊らなきゃ
いけなかったりとかするので｡

更に大変なところってちょっと
多分本人じゃ…

自分じゃ言いづらいと思うんで
自分が代弁すると

まず声優さんって…｡

ああそっか！
キャラクターの声ですもんね｡

キャラクターの声で演じながら
歌わなきゃいけないし

なおかつギター弾いて
歌わなきゃいけないし

カメラどこ向いてるか｡
で抜かれた時に

キャラクターっぽい顔を
してなきゃダメだし｡

ええー！
そこも要求するんですか？

なのにファンたちは｢おおー！
ファイト！｣って言ってるから

その声援にも応えて
アドリブも入れなきゃいけないし｡

もう脳みそ何個
セパレートしてるの？みたいな｡

(村上)いやいや本当に｡
(安田)素朴な疑問なんですけど

ライブに
来てくださっている方々は

愛美さんを見たいなのか
キャラクターで見たいのか

どっちを
求めてらっしゃるんですか？

(愛美)これが… 私たちは
中の人が演奏するのを

リアルライブって言うんですけど

そうなるとどっちもいて

どっちも… 中の人も見たいし

キャラクターを見たいし
っていう人もいるし

どっちの欲望も
満たさなきゃいけないというか｡

(村上)お客さんの満足度
上げるためにはね

全てに応えなきゃいけないから｡
そうなんですよ｡

オタク目線で言うと
そのキャラクターを演じてる時に

ＭＣとかで
ちょっとかんじゃったりして

素が見えた瞬間って

(一同笑い)
(丸山)高まるんや！

(宮田)あいみんだ！みたいな｡

あの瞬間はやばいっすね｡
大好きな瞬間っすね｡

ご褒美や？もうそれは｡
(宮田)そうそう…｡

地声だと｢関ジャム｣
って感じなんですけど

香澄ちゃんだと｢関ジャム！｣
って感じなんですよ｡

結構トーンが違う｡
それを維持してかつそれを

２時間のライブで
キープし続けなきゃいけない…｡

うわっイヤだ｡超イヤだ｡

お礼言うとけお前！

本当に
いつもありがとうございます！

僕『バンドリ！』ってシリーズが
すごく好きで

どんどんバンドが
増えていくんですよ｡

一番新しいＭｙＧＯ!!!!!っていう
バンドが出て

その子たちのライブ
見に行ったんですよ｡

その時に愛美さんが所属してる

Ｐｏｐｐｉｎ’Ｐａｒｔｙ
っていう

先輩バンドの曲を
カバーとかしてて｡

ジャニーズと一緒だ！って
思ったんですよ｡

(一同笑い)
(村上)よく後輩がカバーする！

僕らもＪｒ.の頃
関ジャニ先輩とかの曲とかを

歌わせてもらったりとか
してたんで

ああ！ジャニーズの文化だ！
って思って｡

『バンドリ！』もジャニーズだ！
って思ったんですよねその瞬間｡

で家帰ってポピパさんの
本家の曲聴いたりとか｡

(村上)あっ聴き比べてな｡
(宮田)すごいいいなと思って｡

続いては…｡

そもそも
『うたの☆プリンスさまっ♪』

通称『うた☆プリ』は

2010年にプレイステーション･
ポータブル用に発売された

女性向け
恋愛アドベンチャーゲーム｡

作曲家志望の少女七海春歌が
芸能専門学校に入学し

アイドル志望の男子１人と
パートナーを組み

卒業式に行われる

｢新人発掘オーディション｣
合格に向け

学園生活を送るというストーリー｡

ちなみにこの原作の１人が
本日のゲスト上松範康！

(村上)曲だけじゃなくて
上松さん…｡

俺今すっごくライブやりたい！

その後 2011年から

４期にわたる
テレビアニメ化を経て映画にも｡

だがここまではよくある展開｡

2019年に公開された

『劇場版うたの☆プリンスさまっ♪
マジＬＯＶＥキングダム』は…｡

(大倉)｢うわー歌いだした！｣

通常の
ストーリーがある映画ではなく

(横山)｢ええー！｣

(大倉)すげえすげえ！
(安田)これが映画なんですもんね｡

(上松)映画なんですよ｡
(安田)すごいですね！

さあパーティーだ！
ついておいで！

アニメで応援してきた
２次元アイドルが

実際にスクリーンの中で
持ち歌を歌いライブを開催｡

ギュッとさせて愛のままに｡

最高の歌の口づけを｡

♬～｢天国へといかないか？共に｣

ファンたちは現実のアイドルと
同じような感覚で

映画館に行き
応援するのだという｡

♬～｢風を教えるから｣

おいおいおい勘弁してくれよ！

やめてくれよ！

♬～｢０-ゼロ-からのスタート｣

更に冨田は

２次元アイドルが歌う
このアニソンにも

ファンを惹きつける
仕掛けがあるという｡

特に注目と挙げたのがこちら！

(歓声)

テレビアニメ第１期メインテーマ
『マジＬＯＶＥ1000％』｡

現在第２弾となる
劇場版も公開されている

業界大注目のライブアニメが
どうして生まれたのか？

原作者の１人である
上松に聞いていこう｡

こんなん我々職を失いますよ｡
(丸山)勘弁してください｡

(高橋)ホンマにアイドルやもんな｡
(新井)すごいライバルですね｡

むしろ…
けどヒントをくださったのは

ジャニーズの皆さん…｡
(村上)えっどういう事ですか？

やっぱりライブを
繰り返しやられて

アイドルとしてのっていうものが

僕の頭の中でできたのが
2008年ぐらいだったんですけど

アニメ業界では
なかったんですよほぼほぼ｡

(村上)こういうテイストのものが｡
(上松)そうなんですよ｡

ジャニーズさんとか
いっぱい女の子たちが

好きなものが
あったりとかするのに

なんでそれをやらないんだろう？
っていう疑問があって｡

(丸山)すごいうらやましいなって
思うのが

絶対振り間違えるヤツ
おらんでしょ？

(一同笑い)
(大倉)おらんで｡

みんなビシって決まるでしょ？

出てきて… バーン！って
ポップアップ出てきて

…ってなるヤツいないでしょ？

歌詞も間違えへん
振りも間違えへん｡

しかも疲れへん｡
(村上)うわっ！

無尽蔵のスタミナ｡
(上松)確かに｡

(横山)だって

(一同笑い)
(村上)声の調子も

俺みたいな
ガラガラのヤツもおれへんし｡

実は『うたの☆プリンスさまっ♪』
っていうのは

乙女ゲームという
ジャンルのもので

作曲家の七海春歌ちゃん
っていう主人公がいて

その子がみんなから
言い寄られるというか｡

(新井)うわっ！それがあの
ゲームの設定ですか？最初の｡

そうなんですはい｡
自分が考えました｡

やりたいなと思いました｡
(上松)あっうれしいです！

誰と恋しよう？みたいなのが
入ってから

ライブを見に行くんですよね？
(上松)そうです｡

(新井)すごくないですか？
(大倉)ハハハハ…！

宮田もこれもハマってんねやろ？

キスマイって
2011年デビューなんですよ｡

『うたの☆プリンスさまっ♪』の
第１期の

テレビアニメの放送も
2011年で｡

なんか同じ年に出てきた
アイドルとして…｡

同期みたいな感じなの？
(宮田)ライバル視的な

目線だったんですよね最初｡
(村上)宮田の中ではな｡

でなんかどんな事
やってるんだろうな？と思って

気になってアニメ見てたら

あれ？これ結構面白いぞって
見入っていって｡

さっきから皆さんが

｢２次元｣とか｢キャラクター｣とか
言ってるのが

まずそもそも違うなって
ずっと思ってたんですよ｡

(村上)ごめんごめん｡
(丸山)ちょっと沸々してたんや｡

でもまあまあこれはもう
ＴＶだからまずわかりやすく…｡

(村上)そこはちょっと
素人やから許して…｡

(宮田)それはねそうですね｡
(村上)アニメの素人やから｡

(宮田)『うたの☆プリンスさまっ♪』…
皆さんそれぞれ

Ｔｗｉｔｔｅｒとか
やってますから｡

えっ！
(村上)ＳＮＳを持って…

アカウント持ってるって事？
(宮田)いるんですよ｡

(新井)キャラが
ＳＮＳやってるんですか？

(村上)これは
実際に投稿されてる…？

(上松)そうです｡やっぱり
アイドルっていうものは

こうなんていうかな…
恋をしたりとか

いつか会えるんじゃないかとか
そういったところから

生まれるものだと思うので｡

なるべくそこに
寄せてあげたいなっていう｡

ええー！
(安田)細かいな…｡

『うたの☆プリンスさまっ♪』の
映画はですねもう…｡

(丸山)物語じゃなくて？
(冨田)そうなんです｡

頭から最後まで
１本のライブを見せてくれる…｡

あなた何を言ってるんですか？

意味がわからないですよ｡
(冨田)そうなんですよ｡

お客さんは
ペンライト持っていくんですか？

(冨田)そういう事です｡
(高橋)ええー！

お客さんもライブとして
見に行ってるって事ですよね｡

更に劇場版には

ファンを惹きつける
驚くべき仕掛けが｡

これまた素晴らしいのが

(村上)どういう形でアンコールに
なるんですか？それは｡

(上松)まずライブが終わる時は
アンコールってあるじゃないですか｡

まあそれは
普通にムービーとしてあります｡

じゃあ公開の２週目｡
(村上)はい｡

その応援してくださった
感謝を込めて

ダブルアンコールという事で
また映像を追加して

ライブのシーンを追加して｡
(新井)何回も行っちゃう仕組み｡

だから２週目から
また見に来てくださる｡

(村上)はあーなるほど！
(高橋)へえー！

劇場版の中の物語には
ないんですが

臨場感あるように
ＭＣのかけ合いであったり

ハイタッチしてみたりとか｡
(村上)本当のライブ感というものを｡

(丸山)いいな｡面白そう！
(大倉)すげえ！

リアリティーがある
っていうところは

それを
あまり逸脱しすぎないところも

多分ファンの皆さんが
あっＳＴ☆ＲＩＳＨって

本当にいるんだっていう風に
思えるポイントなんですよね｡

あまりにも逸脱しない｡

ライブも
めちゃくちゃリアルなんですよ｡

汗のかき方みたいなものだったり
呼吸の仕方だったり…｡

じゃあ急にこんな
羽ブワッ！生えて

バーッ！って飛んだりとかは
ないんですか？

(村上)若干…｡
(冨田)そこまでいかないですけど

でもかなりリアルだと思います｡

(高橋)へえー！
(村上)でも本当人間に近い…｡

この前宮田ちゃんとね

うちのアトリエで
一緒に見たんだけど

その時に
実際着替えの時間とかは

これだったら
いけるかもしれないとか

そういうアドバイスもらって…｡
(丸山)リアルを？

(村上)あっ早替えの｡

お前アドバイザーやないか
ほんだら｡

いやいや…
そこまでじゃないですよ｡

それをアドバイスって
捉えてくださる神が

素晴らしいんですよ｡
(安田)すごいな！

『関ジャム』での共演をきっかけに
仲良くなったという２人が

『うた☆プリ』を通じて
あるコラボを｡

『うた☆プリ』にはですね

トキヤというキャラクターが
いるんですけども

俊哉がですね
コラボレーションしちゃって｡

(村上)ええー！
(冨田)はい｡

｢一緒になんか
歌う事できませんか？｣って…｡

(村上)それはもう本当に
雑談の流れからですか？

職権乱用やないかお前！
(宮田)夢叶えたかったんで｡

(村上)夢は叶えるためにある…｡
(宮田)そうですよ｡

キスマイ宮田と
一ノ瀬トキヤ｡

トップアイドル同士の
夢のコラボがこちら！

(高橋)｢うわー！｣
(村上)｢すごいすごい！｣

(大倉)｢すげえ！｣
(古田)｢あっマモなんやトキヤ｣

(高橋)｢すごいな！｣
(横山)｢革命やなこれ｣

それでは２人が一緒に
踊っているシーンを｡

(高橋)すげえ！
(新井)格好いい！

恥ずいっすね｡
(村上)横山さんも言うてたけど

革命やで！ある種これは｡
(横山)すごい事やってるやん｡

(新井)すごい汗ですね｡
(宮田)これは恥ずかしいですね！

(村上)なんでよ！
(宮田)いや先輩方にね

｢ええやんええやん！｣って
なんか言われながら見るの

恥ずかしいじゃないですか｡
(村上)いやでもホンマに

お前やなかったら
説得力はないて｡

そんなに
アニメの… ないアイドルが

片手間にやってるみたいに
映ってたら

受け入れてもらえてないよ｡

キスマイよりいい顔してたやん｡
(宮田)違う… 違うんですよ｡

キスマイも
ちゃんとやってるんですよ｡

ただ宮田俊哉って…
キスマイの宮田俊哉を

オタクの宮田俊哉が
上回っちゃってて｡

なんか今バランス
おかしくなってるんですよ｡

(村上)その整理がついてない…｡
(宮田)いやそうなんですよ｡

本当にあれ
ずっとやってるんですよ僕｡

(丸山)あれが本来なんやな｡
(宮田)あれ本来です｡

(横山)革命やってホンマこれ｡
やったとやってへん

全然ちゃうで｡
(安田)だってこれから

もっともっと続けていく事が
できるわけやもんねこれ｡

(村上)きっとスタンダードになるよ
もうちょっとしたら｡

ファンの方の反響
どうやったんですか？

『うた☆プリ』のファンの人たちも

みんなこう
｢ありがとう｣っていう…｡

｢ジャニーズさんキスマイさん
ありがとう｣っていう感じで｡

(村上)あら！理解して…｡
(上松)逆にキスマイさんも僕

曲を書かせてもらってたりとかも
するんですけど

キスマイのファンの方もなんか
｢ありがとう｣って言ってくれて

なんかすごい…｡
(高橋)いいですね！

やばいですね｡
ちょっと泣きそうですもん｡

アニメ界これから
ますます楽しみになりますね｡

｢２次元｣｢３次元｣って言葉を

ちょっと使わざるを得ないんで
使うんですけど

そこの垣根が越えた時に初めて
日本が世界に向けていける

新しいエンタメっていう
提案ができる今ちょうど

チャンスなんじゃないか…｡
(村上)過渡期かもわからない…｡

(上松)そうです｡その時に
『関ジャム』さんがこうやって

特集してくださったっていう事が
本当にありがたく…｡

めちゃめちゃ
しゃべってんじゃないですか！

(原田)しゃべってない…｡
(山崎)いや棒じゃないじゃん！

(役所)歯ぐきが腫れる下がる

実に悩ましい

そうなる前に製薬会社からの提案です

「クリーンデンタルプレミアム」

独自のアンチプラークシステムで

殺菌成分が留まり続ける

シリーズ最高峰 10のはたらきがこの1本に

一歩先の歯槽膿漏予防へプレミアム

次回普段は聞けない
クラシック業界の裏側が続々！

♬～｢ちいさいあきみつけた｣

１回コンサート
振って

1000万円ぐらい｡
(山崎)1000万!?

｢今外したじゃん｣
って言われても

そりゃそうだよ…｡
(一同笑い)

指揮者と演奏者が
大もめ？

めちゃめちゃ
しゃべってんじゃないですか！

(原田)しゃべってない…｡
(山崎)いや棒じゃないじゃん！

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